Pequeños spoilers de Lecciones de química adelante. En Apple TV+ Lecciones de químicaLa brillante científica Elizabeth Zott (Brie Larsen) convierte su amor por la química en un popular programa de cocina. Cena a las seis. Después de un comienzo difícil en el episodio cinco, la exigente artista culinaria encuentra su receta para el éxito, enseñando a sus compañeras multitarea cómo preparar comidas creativas, todo mientras difunde el evangelio de la ciencia. Mientras inspira a sus seguidores a soñar más allá de lo que los estándares sociales establecidos por el patriarcado de principios de los años 60 quieren, Elizabeth usa una bata de laboratorio ceñida a la cintura, deslumbrante con lentejuelas esmeralda y adornos de lentejuelas (foto arriba), una desviación de la uniforme de cuadros que usó en el Instituto de Investigación Hastings.

Temprano, diseñadora de vestuario Mirren Gordon-Crozier usó el patrón favorito del otoño para resaltar el estatus de Elizabeth como la única asistente de laboratorio. Sus faldas oscuras de tartán, camisas a cuadros y prendas de punto conservadoras la conectan con los científicos, hombres menos capaces que le gritan pedidos de café. Su todo-estética empresarial También la aleja de las otras mujeres del personal, secretarias que visten en tonos pastel suaves con detalles remilgados, como cuellos festoneados y cintas con volantes.

“Realmente quería que ella se diferenciara de las otras secretarias, pero también que se desvaneciera un poco en [the crowd of] los científicos varones”, dice Gordon-Crozier. “El cuadros también es más un estampado tradicionalmente ‘masculino’. No son estampados florales o de florecitas”.

Además, ninguno de los estilos de patrón resonaría con la mentalidad analítica y reglamentada de Elizabeth, que prefiere que su música sea “predecible” y no “desordenada”. (Hasta que su difunta alma gemela y socio profesional, el Dr. Calvin Evans, interpretado por Lewis Pullman, la alentó al jazz). “Elizabeth Zott se sentiría atraída por los cuadros, que son muy angulares, cuadrados y [have] ángulos definidos”, confirma Gordon-Crozier. “Es un patrón que resumiría su personalidad”.

Después de que Elizabeth se ve obligada a dejar Hastings, los cuadros adquieren un significado diferente e ilustran el vínculo especial entre ella y su hija Mad (Alice Halsey), quien también es talentosa, testaruda y astuta. Durante una visita al supermercado, Elizabeth, con pantalones de pedal de madrás verdes y rojos, consuela a Mad, luciendo adorable con un abrigo de lana a cuadros. “Mad es un poco como un mini-yo para [Elizabeth]… están muy cerca”, dice Gordon-Crozier. “Ella realmente admira a su madre”. La mezcla de estampados estilo Sherlock Holmes de Mad también resulta acertada cuando la ingeniosa niña de ocho años comienza a investigar los antecedentes de su padre, quien murió antes de que ella naciera.

En un momento, Elizabeth se mantiene a sí misma y a Mad cobrando a sus antiguos colegas por resolver problemas y perfeccionar sus hallazgos de laboratorio. Su nuevo uniforme de trabajo presenta piezas como un chaleco tipo suéter de rombos de inspiración masculina, una camisa verde a cuadros de búfalo y pantalones de cintura alta. “En Hastings, era obligatorio que las mujeres usaran faldas… [so] En cierto modo, es un movimiento de poder”, dice Gordon-Crozier. “El [men] están preguntando su por ayuda. Ella puede usar lo que quiera. Ya no tiene que vestirse elegante para los hombres”.

Para la escena en la que Elizabeth derriba la cocina y la reconstruye para convertirla en un laboratorio, Gordon-Crozier vistió a Larsen con unos vaqueros utilitarios. La diseñadora de vestuario consiguió meticulosamente jeans “rotos y usados” de Etsy, eBay y casas de alquiler de disfraces. “Lo mejor es conseguir ese par de jeans de unicornio”, dice sobre los elementos de diseño de mediados de siglo, como bolsillos de parche delanteros, cremalleras laterales y cinturas ultraaltas. “Estaba buscando los jeans desgastados más interesantes, esperando unos con pintura, unos con marcas de carácter”, dice Gordon-Crozier. “Realmente pensé que comenzaría a usar ese tipo de ropa de trabajo cuando estuviera construyendo su cocina”.

Para escenas más íntimas, como cuando Elizabeth se imagina conversando con el difunto Calvin mientras está sentada en el piso de su cocina, Gordon-Crozier vistió a Larsen con un traje universitario de punto de rombos (usado sobre una camisa blanca de manga corta), jeans oscuros con puños y zapatillas de deporte. .

“I chalecos de amor en ella y muchos de los científicos llevaban un chaleco debajo de sus batas de laboratorio”, dice Gordon-Crozier, que buscó el look en la sección de chicos de tiendas de segunda mano y casas de disfraces. “Aporta interés y textura a una paleta blanca suave. Pero especialmente para ella, es único y no ves a muchas mujeres usándolos. [at the time.” Plus, Gordon-Crozier imagined that Larson’s character would shop secondhand (an activity that began gaining in popularity in the mid-’50s), which fits the scientist’s pragmatic values and tight budget. “That was my backstory to her choosing her garb,” says Gordon-Crozier.

After begrudgingly accepting to host a cooking show, Elizabeth struggles in a studio-mandated pink floral dress, featuring a capelet that restricts her hand movements and a frilly Pepto Bismol-hued apron during dress rehearsal. The later gets ditched when Elizabeth points out that “a lab coat has more surface area than an apron.”

As the show goes on, like its wearer, Elizabeth’s trademark apron-alternative undergoes an evolution, leading to the aforementioned bedazzled style, which bookends the series. For inspiration, Gordon-Crozier looked to the all-white haute couture room of the “Christian Dior: Designer of Dreams” exhibit. “It’s so beautiful. All these [test garments] Hay diferentes formas y siluetas, pero todas están en una misma paleta de colores”, dice Gordon-Crozier. “Eso realmente me dio la idea de hacerle estas batas de laboratorio de alta costura”.

Las diferentes siluetas de las batas de laboratorio cuentan con capacidades modulares e intercambiables que incluso un personaje sin mentalidad de moda como Elizabeth apreciaría. Por ejemplo, la chaqueta con cintura ceñida al estilo New Look presenta cuellos removibles adornados con lentejuelas (con cinturones de lentejuelas a juego) en verde, azul y negro. “Comenzamos a bordar sus iniciales para darle más personalización”, dice Gordon-Crozier.

Al final, Elizabeth insta a un miembro de la audiencia a seguir sus ambiciones mientras luce imponentemente elegante con una bata de laboratorio larga estilo blazer con monograma y una bufanda de gasa de seda ensartada en las solapas. “Ese era el abrigo favorito de todos”, dice Gordon-Crozier, quien se inspiró en una chaqueta de principios de los años 60 con un “gran ojal” en el cuello. “Podrías atar la bufanda, de muchas maneras diferentes también, o pasarle una bufanda de otro color. Es muy versátil, así que eso también fue divertido”.

La elaborada experimentación con su vestimenta de trabajo, que antes era austera, también representa que Elizabeth llega a un punto de inflexión en el que finalmente puede tomar un respiro y deleitarse con sus logros. “Como mujer que intentaba pasar desapercibida en el trabajo, ahora puede pavonearse y divertirse”, dice Gordon-Crozier. “Ella puede apreciar la moda dentro de su forma restrictiva de batas de laboratorio. Sólo queríamos demostrar que ella también tiene cierta ligereza”.

El resultado es un placer para la vista.

Lecciones de química se transmite los viernes en Apple TV+.

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Fuente: Fawnia Soo Hoo (www.refinery29.com)