Dior se dirige a las pirámides con una colección masculina de temática espacial – WWD

El Cairo, Egipto — Se podría perdonar a los visitantes de El Cairo durante el fin de semana que pensaran que habían aterrizado en otro planeta.

Una ciudad de casi 22 millones de personas sin semáforos, la capital egipcia está salpicada de bloques de apartamentos en ruinas que recuerdan un juego de “Blade Runner 2049”. Kim Jones de Dior, quien trajo la caravana de la moda a la ciudad para su desfile de ropa masculina antes del otoño, tenía en mente otro clásico de la ciencia ficción: “Dune” de Frank Herbert.

La casa de moda francesa presentó la colección después del atardecer frente a las pirámides de Giza, en una exhibición espectacular que estableció un nuevo estándar para los espectáculos de destino en el período posterior a la pandemia. A medida que los modelos emergían como puntos espectrales en una franja de pista iluminada en el horizonte, las tres pirámides se iluminaron sucesivamente, sus bordes delineados en blanco contra el cielo oscuro como boca de lobo.

Invitados como Robert Pattinson, Naomi Campbell, Daniel Kaluuya, Lewis Hamilton, Sehun y Cha Eunwoo asistieron al espectáculo, al que siguió un concierto en vivo del compositor británico Max Richter.

Con su cabello rubio peróxido, sastrería informal de los años 80 y botas de luna, el primer modelo recordó a Sting en la adaptación de 1984 de “Dune” de David Lynch, un desastre crítico en ese momento que desde entonces ha ganado estatus de culto. El público más joven conectará las capas giratorias, los petos impresos en 3D y los cascos espaciales de la alineación con la versión 2021 de Denis Villeneuve, protagonizada por Timothée Chalamet.

Jones dijo que lo que más le inspiró fueron los guiones gráficos del intento fallido del director de cine de culto Alejandro Jodorowsky de llevar la novela a la pantalla a mediados de la década de 1970. Los artistas Moebius y HR Giger realizaron miles de bocetos preparatorios.

“Los disfraces son demasiado completos para hacer una referencia real, pero esa fue una película que nunca se hizo y hubiera sido increíble”, dijo el diseñador a WWD en una vista previa. “Tengo una edición firmada por Frank Herbert de cada uno de los siete libros de ‘Dune’ en mi biblioteca y he estado obsesionado con ellos durante años”.

¿Qué tiene que ver el viaje interplanetario con Egipto? Sin duda, los faraones dejaron suficientes misterios para alimentar las teorías de que su civilización fue fundada por extraterrestres.

“Hay tantas preguntas que no se conocen sobre el antiguo Egipto que siempre surge esa pregunta extraterrestre”, dijo Jones, señalando la ubicación geográfica inquietantemente precisa de la necrópolis de Giza. “La Gran Pirámide estaba en el centro de toda la masa terrestre del globo en ese momento. ¿Cómo supieron eso?

Jones, hijo de un hidrogeólogo, visitó Egipto por primera vez cuando era niño y ha regresado varias veces, la más reciente en 2019, cuando realizó un crucero por el río Nilo.

El diseñador decidió conectarse Celebraciones del 75 aniversario de Dior al 100 aniversario del descubrimiento de la tumba de Tutankamón por el arqueólogo británico Howard Carter, en un momento en que Egipto está intensificando su campaña para traer de vuelta a los turistas a raíz de la COVID-19.

“Estábamos analizando la idea del explorador y el hecho de que lo hacían todo con trajes, por eso la sastrería es la base de todo, que es muy Dior de todos modos, pero luego lo superpusimos, así que para hablar”, explicó.

Deseoso de eludir posibles acusaciones de apropiación cultural, Jones basó sus 75 looks en los archivos de mujeres de Dior. Su conclusión clave fue una media falda escocesa de lana inspirada en la falda plisada al bies de un vestido de la década de 1950 llamado Bonne Fortune, que vincula perfectamente la colección con la inclinación por la superstición y el amor por la astrología del fundador Christian Dior.

Las ráfagas de viento azotaron los paneles desmontables hasta la rodilla o hasta la mitad de la pantorrilla que venían unidos a los pantalones de sastre holgados en tonos neutros. Se combinaron con blusas frescas estilo sudadera con botones abiertos en la espalda, chaquetas de gasa con capuchas protectoras y abrigos de trapecio ondulantes.

Las colecciones de Jones logran un perfecto equilibrio entre comodidad y opulencia. Las camisetas sin mangas estaban adornadas con paneles festoneados con bordes de lentejuelas, en un guiño a una de las creaciones más famosas de la casa, el vestido Junon de 1949. Una chaqueta de cocodrilo gris empolvado y su alternativa más llamativa, en pitón holográfica, hablarán a los clientes más exclusivos de la marca.

Pero el programa también tuvo mucha presencia en la calle, cortesía de artículos como una chaqueta bomber naranja de seguridad con una mochila incorporada y bolsillos utilitarios en la espalda, y aprovechó la locura actual por la exploración espacial con rompevientos impresos con imágenes del telescopio de la NASA de galaxias lejanas.

El sombrerero Stephen Jones, que celebra 25 años en Dior, dijo que los cascos estilo Giger se imprimieron en 3D, mientras que las gorras con viseras inclinadas se copiaron de un diseño que Jones produjo por primera vez poco después de graduarse de Central Saint Martins.

“Todo era muy Dior, pero también es muy moderno, y está en este espacio extraordinario”, se maravilló el diseñador del sombrero. “Cualquiera que haya crecido en cualquier parte del mundo, como niño, tiene un libro ilustrado con las pirámides, todos nosotros. Eso es cultura. Es una cultura global, y eso es lo hermoso que tiene”.

Mientras los rayos láser verdes cruzaban el cielo nocturno, Richter y su orquesta interpretaron su versión recompuesta de “Las cuatro estaciones” de Vivaldi, culminando una velada de eventos sin precedentes en el prestigioso lugar.

“Creo que es una novedad, así que, como en muchos trabajos creativos, lo emocionante de esto es lo desconocido”, dijo Richter, explicando que lo estimuló “la sensación de estar dentro de la historia. La creatividad se trata de hacer ese tipo de conexiones verticales entre el presente y lo que vino antes. Es un momento creativo muy emocionante”.

El evento fue un tour de force para Pietro Beccari, presidente y director ejecutivo de Christian Dior Couture, y sus equipos. Los obstáculos que enfrentan los organizadores van desde la burocracia endémica hasta problemas de seguridad, acceso irregular a Internet y falta de personal calificado, como conductores que hablen inglés. (Los invitados aprendieron rápidamente a hacer solicitudes en árabe usando Google Translate).

“Se necesita buena voluntad, se necesitan buenas relaciones”, dijo Beccari antes del espectáculo.

“Ha sido un reto para los equipos, y están todos destrozados al final de esta aventura, pero creo que dejamos atrás equipos más profesionales”, añadió. “El espectáculo se ha producido íntegramente aquí. Trabajamos con trabajadores locales. Creo que nunca han sido tratados tan bien en su vida. Había comedor e inspector de obra, etc, etc, así que sí pusimos una gotita de profesionalidad”.

Beccari comenzó a sentar las bases de la muestra hace más de un año en la primera edición de “Forever Is Now”, una exposición de obras de gran formato cerca de las pirámides de Giza organizada por la consultora Art d’Égypte, que tiene como objetivo democratizar el arte y promover turismo cultural en Egipto con exposiciones públicas de arte contemporáneo.

“El Ministro de Cultura y el Ministro de Arqueología y Turismo me dijeron que quieren darle un toque de modernidad y frescura a este increíble monumento”, recordó Beccari. “Hubo artistas increíbles, fue una noche fantástica, y durante esa noche, comenzamos a hablar con las partes y pensaron que Dior encajaría perfectamente en su propósito”.

Es el último de una serie de grandiosos eventos respaldados por las autoridades egipcias, incluido el Desfile Dorado de los faraones, que se llevó a cabo el año pasado para marcar la transferencia de 22 momias reales del Museo Egipcio al Museo Nacional de la Civilización Egipcia, y el espectáculo del 50 aniversario. de la marca de moda italiana Stefano Ricci, celebrada en el Templo de Hatshepsut en Luxor en octubre.

Dior también obtuvo acceso exclusivo al nuevo Gran Museo Egipcio, donde realizó una presentación el viernes para la invitada de la colección cápsula Dior Tears diseñada por el director creativo de Denim Tears, Tremaine Emory. El altísimo edificio, diseñado por Heneghan Peng Architects, aún no tiene una fecha de apertura pública.

No obstante, la casa de lujo francesa no planea abrir una tienda en Egipto en el corto plazo.

“No creo que Egipto esté aún listo para hacer negocios”, dijo Beccari. “Siempre observamos. Tenemos algunos distribuidores, seguro que tenemos algunos clientes en nuestra base de datos, algunos clientes muy importantes en realidad, pero aún no está listo para el lujo en el sentido de la palabra Dior”.

Por el contrario, el resto del Medio Oriente está prosperando. “Estamos en el podio de las tres primeras marcas, y creo que estamos más cerca del número uno que del número tres en Medio Oriente”, dijo el ejecutivo.

“Siempre hemos sido muy fuertes y recientemente en los últimos cinco años reforzamos nuestra posición. Tenemos grandes proyectos el próximo año. Vamos a renovar Mall of Emirates. Dubai Mall se encuentra entre las cinco mejores tiendas del mundo para nosotros. Abrimos una gran tienda en Doha en [the Place] Vendôme [mall] con una fachada increíble, por lo que estamos muy, muy presentes y fortaleceremos nuestra presencia en el Medio Oriente”, agregó Beccari.

Después del espectáculo, llegó el momento de la fiesta para un eufórico Jones y su equipo. Incluso el diseñador quedó impresionado por el final, con modelos recortados en una larga fila contra las pirámides. “Traté de no llorar cuando salí”, confesó.