Desde la década de 1920 hasta el futuro: los disfraces de Lovecraft Country son una proeza de la moda


Los días se acortan, las noches se alargan y, con suerte, las temperaturas comienzan a bajar a medida que el verano se convierte en otoño y nos preparamos para que reine todo lo relacionado con las especias de calabaza. Tiempo moda de otoño es uno de los favoritos entre los editores y lectores de Who What Wear, hay una tendencia estacional en la que tendemos a estar en desacuerdo: el resurgimiento de todas las cosas espeluznantes a medida que prepárate para Halloween.

Aunque algunos amantes del terror ya están planeando sus looks para el 31 de octubre, prefiero celebrar de una manera más sutil y sostenida cargando mi cola de transmisión con viejos favoritos y nuevos hallazgos. En la parte superior de mi lista esta temporada está País de Lovecraft, una serie de drama de terror escrita por Misha Green, que se estrenó el año pasado en HBO. La temporada de 10 episodios fue nominada para una serie de premios Emmy, incluida la serie dramática sobresaliente, el actor principal y la actriz destacados en una serie dramática y, por supuesto, los trajes de fantasía / ciencia ficción sobresalientes, que honra al diseñador de vestuario. Dayna rosa.

Pink, que comenzó como estilista de bandas de chicos y se introdujo en el mundo del diseño de vestuario con un poco de ayuda de Tenacious D, se preocupó profundamente por este proyecto, que llevó su creatividad al máximo. Con escenas fundamentales que abarcan desde la Masacre de la Raza de Tulsa de 1921 hasta un futuro lejano donde los humanos han conquistado el espacio exterior, País de Lovecraft es verdaderamente expansivo.

La construcción del mundo por sí sola es abrumadora, y lanzar eventos históricos, cambios de forma y viajes espaciales en la mezcla (más cientos de actores de fondo) parece francamente aterrador, pero no para Pink y su equipo. Combinaron la investigación histórica con el diseño moderno, las técnicas de envejecimiento y el suministro de telas para crear un mundo de fantasía verdaderamente rico lleno de memorables, ocasionalmente personajes inquietantes.

A pesar de todos los elementos fantásticos de la serie, el horror se siente especialmente conmovedor cuando se basa en eventos históricos. El programa sigue a los miembros de la familia Freeman y sus amigos mientras viajan por el Jim Crow America de la década de 1950 en busca de un hombre y terminan tropezando con su legado mágico.

Dado que la mayor parte del espectáculo tuvo lugar en los años 50, uno esperaría ver la fanfarria de la moda habitual: zapatos de montura, faldas de caniche y perlas. Pero típico del género de terror, las apariencias no son lo que parecen en País de Lovecraft, tanto literal como figurativamente. Puede que caiga un rayo, pero este espectáculo está a años luz de Grasa.

Inspirándose en la música contemporánea de cada episodio (piense en: “Clones” de Tierra Whack y “River” de Leon Bridges), Pink y su equipo se tomaron algunas libertades en el diseño de vestuario, prefiriendo utilizar nuevos materiales, joyas delicadas y sofisticadas. accesorios para adornar a los personajes de este elenco, incluidos Leti Lewis (Jurnee Smollett), Montrose Freeman (Michael K. Williams) y Ruby Baptiste (Wunmi Mosaku) para nombrar unos pocos. “Una de las cosas más asombrosas sobre el diseño de este espectáculo fue el hecho de que teníamos espacio para enraizarnos en el período y luego girar para agregar algunos elementos modernos, por lo que nunca estábamos atados al momento exacto”, explica Pink. “Usamos ropa interior y siluetas clásicas de los años 50, pero hablamos de los elementos de fantasía usando telas y toques actuales, lo que le da al espectáculo su propio aspecto”.

Cuando se le pide que elija un diseño favorito, Pink se ríe. Con la mayoría de los disfraces creados por su equipo desde cero (solo algunos artículos eran en realidad piezas antiguas de la época), es casi imposible para ella elegir solo uno. Pero centrándonos en dos personajes, las hermanas Leti y Ruby, claramente hay algunos asombrosos. “[Mosaku] fue muy divertido de vestir ”, comenta Pink. “Nos encantó crear todos sus looks, desde el vestido azul en la fiesta de la calle, mi favorito, hasta el conjunto de pantalones cortos rojos, que en realidad fue sugerido por Misha, la directora”. Además, el atuendo ecuestre de Leti con la blusa de lazo fue particularmente memorable. Pink se topó con la seda estampada en una tienda de telas e inmediatamente supo que era la adecuada para el personaje y esa escena en particular.

Sin embargo, la moda masculina presentaba un desafío diferente. Dado que la moda masculina está menos impulsada por las tendencias que la femenina, se necesita el buen ojo de un estilista para lograr el look perfecto. Afortunadamente, ese es el punto fuerte de Pink. Amante de la moda masculina, Pink ha trabajado con Will Smith y Steve Carell durante años y comprende los matices del estilo que pueden ayudar a cultivar el sentido del tiempo y el lugar. Por ejemplo, Atticus “Tic” Freeman (Jonathan Majors) acaba de regresar a casa de la Guerra de Corea y posee no solo la postura rígida de un soldado, sino también sus botas gastadas y confiables. “Todo Atticus nació para mí cuando encontré su camiseta de espuma de mar”, recuerda Pink. “Era simple y de época y el tono más hermoso y suave. Sabía que iba a ser el alma de su armario, y lo fue “.

Por el contrario, Montrose, el mayor secreto y solipsista de Tic, se comporta con un sentido diferente de autoconciencia y arrogancia. Pink y su equipo utilizaron técnicas angustiosas para hacer que el guardarropa de este personaje pareciera gastado y anticuado, jugando mucho con las proporciones y el ajuste. Por supuesto, ambos estamos de acuerdo en que Williams podría llevar un saco de patatas y seguir siendo absolutamente cautivador en la pantalla.

Hablando de sacos de patatas, sinceramente, esta tela destartalada fue la inspiración para el vestuario de dos de los personajes más espeluznantes de todo el espectáculo: Topsy y Bopsy. Siguiendo el modelo de Topsy, un niño esclavizado en la controvertida novela de 1852 La cabaña del tío Tom, este dúo surge de una copia física del libro para torturar a la prima menor de Atticus, Diana “Dee” Freeman, quien ya está de luto por el asesinato de su amigo, Emmett “Bobo” Till, de 14 años, un evento que hace referencia a la realidad. linchamiento vitalicio de un joven del mismo nombre y edad en 1955.

Vestidos con vestidos de muñecas de seda desgastados estampados con logotipos de sacos de papas, calcetines a rayas hasta la rodilla y zapatillas de lona rojas o blancas, estos espíritus malévolos están formados en un estilo juglar caricaturizado y se mueven con una fisicalidad inquietantemente coordinada. Estos niños realmente aterradores transmiten los temores más íntimos de Dee sobre crecer durante esta era de violencia extrema y segregación explícita. Si este episodio, “Jig-a-Bobo”, no envía escalofríos por la columna, nada lo hará.

Al diseñar trajes que no solo eran apropiados para la época, sino que también eran fieles a la historia, Pink y su equipo se sintieron obligados a honrar los eventos reales que se retrataron en el espectáculo. “Esos fueron los momentos en los que dimos un paso atrás y tratamos de hacer justicia a nuestra investigación porque fue entonces cuando el vestuario tenía que ser secundario”, explica. “Tuvimos suficientes otros momentos para agregar nuestro propio sabor, así que intencionalmente retrocedimos para el funeral de Emmett Till y las escenas de Tulsa Riot”.

Hay muchos casos de dualidad incómoda en País de Lovecraft, tanto físico como metafórico. En una impresionante hazaña de diseño de vestuario y efectos especiales, el personaje Ruby Baptiste se transforma literalmente de una vivaz mujer negra en una rígida y calculadora mujer blanca. No te lo estropearé, pero decir que esto fue una verdadera hazaña para Pink y su equipo es decirlo con suavidad. “Ambos [Mosaku] y Jamie Neumann fueron musas increíbles en lo que respecta a la transformación Ruby / Hillary ”, comparte Pink. “Nos acercamos al personaje de Hillary como interpretación de Ruby. ¿Cómo se vestiría si…? Y luego, cuando le pusimos la ropa a Jamie, se transformó automáticamente en el personaje que habíamos imaginado “.

Difícilmente se puede pasar por alto el magnífico trabajo de Pink (con los dedos cruzados, ella gana ese Emmy), pero recuerde: el diseño de vestuario es solo un elemento del extraño y aterrador mundo que es. País de Lovecraft. Afortunadamente, toda la serie está disponible para transmisión en HBO, por lo que puede ponerse al día antes de la gran noche de la televisión … y luego ver algunos documentales historicos si estás preparado para estar realmente horrorizado.

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Fuente: Drew Elovitz (www.whowhatwear.com)

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